Bienvenido al oasis

En este blog encontrarás, por niveles, materiales de refuerzo y profundización de las actividades trabajadas en clase, además de fotos, vídeos y grabaciones sonoras.

Y, si aceptas el reto, en la sección DESAFÍOS aparecerán pruebas musicales en las que, si estás entre los más intrépidos, rápidos y acertados podrás mejorar tu calificación en esta asignatura.

Además, en la sección VARIOS colgaremos curiosidades relacionadas con el mundo de la música para que, durante un ratito, puedas desconectar del mundo en este OASIS.

Este blog ha sido creado en septiembre de 2010 por los miembros del departamento: Doña Carmen Villaverde y Don Francisco Prendes.



viernes, 29 de octubre de 2010

Desafío 6

HALOWEEN.........
Seguro que os resulta conocida esta "Danza macabra". Su compositor, con gran sentido del humor, utilizó parte de la melodía en otra de sus obras más famosas.
Si conoces el título de la obra y el título del fragmento en el que el autor usa la melodía de esta danza, no dudes en enviar tu respuesta antes de las 12 horas de la noche de HALLOWEEN..........

jueves, 28 de octubre de 2010

Sweet Dreams (are made of this)

Sweet Dreams (are made of this). Es el segundo disco de estudio de la banda británica de Synthpop y New Age Eurythmics.
Está formada por el dúo Annie Lennox (vocalista escocesa) y David A. Stewart (escritor y productor musical inglés)
Fue lanzado el 21 de enero de 1983 en todo el mundo.

Eurythmics había lanzado un álbum el año anterior el cual no obtuvo un gran éxito y varios de los singles pasaron desapercibidos. Pero con este álbum Eurythmics transformaron su sonido y se embarcaron en una producción en la que pusieron su creación artística al límite, lo cual fue recompensado.

En este álbum, los sintetizadores fueron utilizados en primera línea junto con la voz versatil de Annie Lennox. Se consagraron como banda en el estilo Synthpop.
El álbum está constituido por 10 canciones originalmente aunque en su reedición en el 2005 se le añadieron hasta 16 pistas. Estas 6 más son dos remixes y 4 canciones inéditas.
La canción homónima fue la que más éxito y reconocimiento tuvo a nivel mundial. De ella se han hecho numerosas covers una de las más famosa es la de Marilyn Manson.
Esta canción fue el cuarto single promocional del album y su firma como dúo tanto por su video como por el uso de los sintentizadores.

Pablo Ordóñez García 4ºB

miércoles, 27 de octubre de 2010

Steamboat Willie

Steamboat Willie fue el primer cortometraje de dibujos sonoros. Fue escrito por Walt Disney y estrenado en 1928 teniendo como protagonista al ratón más famoso de los dibujos animados, Mickey Mouse.
Desde este primer cortometraje la música siempre ha tenido un papel fundamental en los dibujos animados, en general, y, muy especialmente, en los de la factoría Disney.

El oboe del padre Gabriel

En 1986 se estrenó la película "La Misión", un argumento basado en una historia real en la que un misionero jesuita, el padre Gabriel, sin más armas que su fe y su oboe, es aceptado por los indios guaranies y crea la misión de San Carlos.

La música debía de ser uno de los elementos fundamentales de la película y por eso su director, Roland Joffé, quiso contar con Ennio Morricone, uno de los mejores compositores de bandas sonoras de la historia. El resultado fue una gran película con una banda sonora difícil de olvidar.
Aquí puedes ver al propio Morricone dirigiendo su música:

domingo, 24 de octubre de 2010

DESAFÍO 5

Lo que se puede interpretar con la batería:
Seguro que esta música te resulta familiar, aunque probablemente no tanto en esta sorprendente y original versión para batería.
Si conoces el nombre y apellido del compositor de la obra, su fecha y lugar de nacimiento y muerte, envíala cuanto antes y obtendrás un positivo.

La música funcional

La música funcional está destinada a un uso práctico.
Antiguamente, casi toda la música tenía una aplicación práctica, era música de circunstancias.
Se encargaba a los compositores por un motivo concreto o para una ocasión determinada

G.F Haendel estrenó en 1717 su Música acuática a requerimiento del rey Jorge I. Fue interpretada sobre el río Támesis. Los músicos acompañaron al rey en su barcaza y se dice que quedó tan complacido que se hubo de interpretar 3 veces durante el viaje.

Aquí os dejo este vídeo donde se recrea el concierto.

miércoles, 20 de octubre de 2010

El conejo de Sevilla

En una de las caricaturas más conocidas de los looney tunes Bugs Bunny y Elmer se cuelan en un espectáculo de ópera.


Música acuática

Cuando, en 1717, Haendel compuso esta obra incluyó este minué.
El minué fue una de las danzas más características de las cortes del periodo barroco. Se trata de una danza de ritmo ternario que se compone de dos secciones que suelen repetirse.
En el siguiente vídeo podrás escuchar la música de Haendel y disfrutar de una recreación de cómo podría bailarse este minué en el siglo XVIII.


sábado, 16 de octubre de 2010

Informática Musical



Editores de partituras.
Un editor de partituras es parecido a un programa Word (tratamiento de textos), solo que en lugar de usarse para escribir palabras, sirve para escribir música
Con ellos se puede escribir e imprimir con gran calidad todo tipo de música, desde una simple partitura hasta una partituras para varias voces e instrumentos.
Una de las ventajas de usar un Editor de Partituras es que se puede escuchar y modificar lo que escribimos.
Secuenciadores
.
Son programas especialmente diseñados para la creación de música.
Los Secuenciadores permiten la creación de varias pistas melódicas, armónicas o rítmicas, que pueden ser tratadas, editadas y reproducidas de forma individual o simultánea.
Los Secuenciadores no tienen sonidos propios, sino que utilizan los de la Tarjeta de Sonido.
Por lo tanto la calidad del sonido no depende del Software ( secuenciador) sino del Hardware ( tarjeta de sonido)
Existen infinidad de secuenciadores, incluso algunos especiales para determinados tipos de música ( techno, dance,,,,)




Desafío 4

Premios de la música

El gramófono dorado identifica a unos famosos premios estadounidenses relacionados con la industria discográfica.
Se otorgan en Febrero a un total de 105 categorías en 30 géneros musicales. Son el equivalente a los Premios Óscar en el mundo de la música
¿ Conoces el nombre de estos famosos Premios?
¿ Puedes explicar por qué son tan polémicos?

Envía tu respuesta lo más rápido posible y tendrás un positivo en la asignatura.


domingo, 10 de octubre de 2010

Desafío 3

¿ Conocéis el nombre de este instrumento ?
Envía tu respuesta y un breve comentario y recibirás un positivo en la asignatura.
Ah! y no te olvides de poner tus datos para identificarte.

LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS Y LA MÚSICA POPULAR URBANA

THE DARK SIDE OF THE MOON ( título de la edición de disco compacto de 1993). Es un disco de estudio de la banda británica de rock progresivo PINK FLOYD.

Fue lanzado el 17 de Marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de Marzo del mismo año en Reino Unido.

El álbum está construido a partir de la ideas que Pink Floid había explorado en sus conciertos y anteriores grabaciones. La temática del álbum incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento, la locura......

El álbum se desarrolló como parte de una futura gira de la banda, estrenándose en directo varios meses antes de que ni siquiera hubieran comenzado las grabaciones en el estudio.

El nuevo material se fue refinando a medida que avanzaba la gira, y fue grabado en dos sesiones en 1972 y 1973 en los Abbey Road Studios de Londres.

Pink Floid usó algunas de las técnicas de grabación más avanzadas de la época, incluyendo grabaciones multipistas y loops. En varias pistas se usaros sintetizadores analógicos.

Alan Parson fue el responsable de algunos de los aspectos sonoros más innovadores del álbum.

"Dark Side of the Moon" fue un éxito inmediato en Estados Unidos. Pemaneció en las listas de de éxitos 749 semanas , siendo el álbum que más tiempo ha permanecido en las listas de la historia..

Con una estimación de ventas de 45 millones de copias, es el álbum más exitoso de Pink Floid y uno de los más vendidos a nivel mundial.

Ha sido remasterizado y reeditado en dos ocasiones, además de haber sido versionado por varias bandas.

Además de su éxito comercial, podria decirse que The Dark Side of the Moon es el álbum más popular entre los seguidores y críticos y sigue siendo considerado como uno de los mejores de todos los tiempos.

BRAIN DAMAGE/ ECLIPSE es la última canción del álbum.

En este video se recogen momentos de la grabación en el estudio y de su interpretación en directo.

Vivaldi en clave de Rock

Podríamos decir que en todas las épocas ha habido un instrumento de moda.
En el siglo XX, se puso de moda la guitarra eléctrica y casi todos los músicos de rock la utilizaron.
En el Siglo XVII, Vivaldi y otros compositores de la época pusieron de moda el violín. Para este instrumento Vivaldi compuso la mayoría de sus conciertos. Además fue un intérprete excepcional, su música llegó a ser popular en toda Italia y ha llegado hasta nosotros en múltiples versiones.

Aquí os dejo dos vídeos interesantes de su obra más famosa:
LAS CUATRO ESTACIONES.
En concreto el "Concierto de la Primavera"

En el primer vídeo podéis ver y escuchar el "Concierto de la Primavera" en la versión original y en clave de jazz



En el segundo vídeo una original versión de "La Primavera de Vivaldi en clave de Rock"


viernes, 8 de octubre de 2010

Sorprendente

Eran las ocho de la mañana de un lunes cualquiera, en concreto el lunes 23 de marzo de 2009. Como cada lunes, los pasajeros -seguramente con caras soñolientas y aburridas- se apresuraban desde o hacia sus trenes en la Estación Central de Antwerp (Amberes) y de pronto algo les hizo salir de su rutina ... The sound of music.
¿Podéis imaginaros una forma mejor de empezar un lunes? Que lo disfrutéis.

miércoles, 6 de octubre de 2010

Desafío 2

Durante los últimos días habréis podido ver en televisión el nuevo anuncio de Campofrío. En él, a partir del regalo de unos hijos a sus padres invidentes, se ponen en valor el resto de los sentidos que, además de la vista, nos permiten estar en contacto con nuestro entorno.

Envía un comentario indicando el título de la música que se utiliza en el anuncio y el nombre del compositor y, si eres el primero de tu grupo, obtendrás un positivo en la asignatura.
Recuerda indicar tu nombre y grupo cuando envíes el comentario.

¡A bailar!

Seguramente muchos de vosotros tenéis verdaderas aptitudes para el baile. Pero además el ritmo y la música son muy importantes también. Con ambos elementos y una coreografía se puede conseguir lo que vais a ver..........
Ah! por cierto ¿ conocéis el nombre de la película y del bailarín?


martes, 5 de octubre de 2010

Otis Redding (1941-1967)

Cantante de soul y también compositor. Junto con otros intérpretes de soul contribuyó a la aceptación y difusión de la música afroamericana entre la juventud blanca. Murió en un accidente de avión, mientras su canción Dock of the Bay se situaba en el número 1 de las listas de ventas.


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Carros de fuego

Obra: Chariots of fire (Carros de fuego)
Autor e intérprete: Vangelis
La música que vas a oír pertenece a la película Carros de fuego y está hecha e interpretada por un solo hombre.
En esta banda sonora se mezclan los instrumentos electrónicos con los acústicos y es el propìo Vangelis el intérprete de la música.
Cuando compuso la música para la escena que vas a ver, imaginó a los atletas luchando contra el cronómetro, sintiendo el latido de sus corazones y pensando en la gloria olímpica. Al escucharla sentirás como late el pulso de la música.

4.33


John Cage (1912-1992) fue un compositor norteamericano que utilizaba con frecuencia los silencios como elemento musical.

Decía: "El silencio es el abandono de la intención de oír"

La música de 4.33 son los sonidos y ruidos que se producen natural e inevitablemente en ese lapso de tiempo que se convierten en música solamente por la intención de oír.



domingo, 3 de octubre de 2010

Capricho español

Aquí tienes una versión completa del fragmento del Capricho español que hemos escuchado en clase. Además de escuchar el pasaje completo puedes ver los instrumentos que van interpretando los solos: violín, flauta, clarinete, oboe, arpa...

sábado, 2 de octubre de 2010

Memory

La gata Grizabella, interpretada por Elaine Page, canta esta famosa melodía del musical Cats

La máquina de escribir

Aquí tienes el enlace a una de las interpretaciones que Jerry Lewis realizó de esta simpática pieza. Que la disfrutes...

Caballos cantores

Prueba esta página y diviértete haciendo tu propia polifonía (sólo tienes que pinchar sobre la cabeza del caballo para que empiece a cantar):

http://svt.se/hogafflahage/hogafflaHage_site/Kor/hestekor.swf

Desafío 1




Envía un comentario señalando tu nombre y grupo y el nombre y apellido, lugar y fecha de nacimiento y muerte del compositor que aparece en la imagen y, si eres el primero de tu grupo, recibirás un positivo en la asignatura.

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