¡FELIZ NAVIDAD!

Id picando en los renos y .............
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FOTOS

4ºB/C

1ºA

2ºE





2ºB




1ºB
1ºB

Gracias a todos

Estos días teminamos el primer trimestre que es, también, el primero de este blog.
Durante estos tres meses hemos publicado 43 artículos y vosotros habéis participado con 124 comentarios, que han estado a cargo de 52 alumnos y una madre; además, hemos recibido más de 5000 visitas.
Esta acogida nos llena de ilusión y nos hace ver que el trabajo debe continuar.
Aunque os agradecemos a todos vuestra participación queremos aprovechar este artículo para agradecer, especialmente, el trabajo y el entusiasmo de los grupos y los alumnos que, con más frecuencia, han participado en el blog.

Si quieres compartir tus impresiones o cualquier comentario sobre el blog, este podría ser un buen momento. Gracias de antemano.

EL PEQUEÑO GENIO DEL RITMO

¡IMPRESIONANTE!

A este pequeño genio musical hay que seguirle la pista. No le quitéis ojo a las expresiones, vive la canción, mira al público siguiendo la música, gesticula de acuerdo con lo que siente.... ¡IMPRESIONANTE!

Desafío 11

Si conoces el nombre de estos grupos y al menos el título de dos de sus canciones envía tu respuesta antes del viernes.

ASEREJÉ

¿Quién ha dicho que los intérpretes clásicos son aburridos?

Aquí os dejo esta inolvidable versión de Aserejé que nos muestra que la música no tiene fronteras y los intérpretes clásicos también tienen sentido del humor.

Desafío 10

El 4 de enero de 1710 (hace 300 años) nacía en Jesi (Italia) un compositor, violinista y organista que sólo iba a vivir 26 años.

A pesar de su corta vida su obra fue muy importante, especialmente una ópera compuesta en 1733, cuando tenía 23 años.

Envía un comentario indicando el nombre y apellido del compositor y el título de la ópera que iba a ser el origen de la "querella de los bufones".

Mambo

¿Quién ha dicho que la música "clásica" es aburrida?
Aquí tenéis un vídeo de la actuación de la Joven Orquesta Simón Bolivar en uno de los escenarios más impresionantes del mundo, el Royal Albert Hall de Londres.

La actuación tuvo lugar en el verano de 2007.

¡¡¡Que lo disfrutéis!!!

Y, si os ha gustado, no os perdáis la entrevista al joven director, Gustavo Dudamel en

Grandes intérpretes del Siglo XXI (dentro de la etiqueta, 4º ESO)

La música medieval II

Luar na Lubre " Luz de luna en el bosque sagrado de los celtas" es uno de los grupos musicales españoles más reconocidos a nivel mundial. Además de música celta interpretan con gran maestría otros estilos y músicas de épocas muy variadas.
La música medieval también ha sido interpretada por estos fántasticos músicos gallegos.

La música medieval I

Estos monjes austriacos pertenecen a una congregación religiosa de 900 años de historia. Pero se han adaptado a su época. Desde que lanzaron su primer disco de canto gregoriano "Chant music for paradise" han pasado a ser famosos como cualquier estrella del pop.
Ahora compiten en las listas de su país y en las del potente mercado británico con Amy Winehouse, Madonna........

Desafío 9

Este joven acaba de ganar cuatro galardones, entre ellos el premio al artista del año, en los prestigiosos American Music Awards.

Envía un comentario indicando su nombre y apellido, fecha y lugar de nacimiento y el título del disco por el también ha sido premiado en la misma gala celebrada en Los Ángeles.

Dentro de una semana publicaremos los comentarios ganadores.

La música en el cine.

Sin duda alguna el cine nos ha dado momentos musicales inolvidables.
Aquí os dejo esta fantástica interpretación de los hermanos Marx.

Rock over Beethoven

Seguro que si Beethoven levanta la cabeza le gustaría "el ritmo" de este rock que lleva su nombre.
Pero además en la canción se cita a otro famoso compositor " Tchaikovsky" un enamorado de la danza, pero que probablemente consideraría excesivo este ritmo para bailar.

Si te gusta este rock, puedes enviar tu opinión personal de la versión que prefieres.

Desafío 8

Otra vez la publicidad utiliza uno de los fragmentos más conocidos de la música clásica para vender su producto. Envía un comentario indicando el título de la obra, el instrumento que suena y el nombre del compositor. ¡Tienes una semana para obtener tu positivo!

Grandes intérpretes del Siglo XXI

Gustavo Adolfo Dudamel Ramírez ( Venezuela 1981) músico y director de orquesta venezolano.
Comenzó sus estudios bajo la tutela de su padre a la edad de cuatro años y se educó bajo el Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela.
Estudió violín, composición y dirección de orquesta y, en 1999 fue designado director de la Orquesta Sinfónica Simón Bolivar, la Orquesta Nacional de la Juventud Venezolana.
Actualmente es uno de los directores más reconocidos y exitosos. En su última gira por España (en Oviedo, Valladolid y Madrid) obtuvo un éxito rotundo.
En sus conciertos, su energía y vitalidad sorprende y contagía al público asistente.
Como nos cuenta en este vídeo todo es producto de " su amor por la música"
Que lo disfruteis.

Desafío 7

La primavera ha sido fuente de inspiración de muchos compositores. Una de las obras más famosas es "LA CONSAGRACIÓN DE LA PRIMAVERA".
Si conoces el nombre del compositor de esta obra, país y fecha de nacimiento y muerte, envía tu respuesta durante esta semana y conseguirás un positivo.

Para Elisa (Für Elise)

Esta famosa partitura de Beethoven ha llegado a nosotros llena de misterios. No está claro si Beethoven terminó la obra o fue Ludwig Nohl a partir de unos esbozos del propio Beethoven. Pero, aún hay más, la dedicatoria no estaba clara por lo que, actualmente, aún no sabemos si la dedicataria era Elisa o Teresa, (así que, perfectamente, podía haberse titulado "Para Teresa"). En cualquier caso, aquí puedes disfrutar de esta obra interpretada por el gran pianista serbio Ivo Pogorelich:

Aquí tienes una versión simplificada de la obra:

Ahora es tu oportunidad, pincha aquí y aparecerá un teclado en el que podrás practicar tus melodías. Puedes pulsar las teclas directamente con el ratón o utilizando el teclado (q-w-e...)

Tocando el piano con los pies

Y si se trata de pasarlo bien tocando con los pies a ver qué os parece esta escena de la película Big (1988) protagonizada por un jovencísimo Tom Hanks.

The fun theory

Lo llaman the fun theory. La idea es que, si le proponemos a la gente algo realmente divertido, podemos cambiar sus hábitos y su comportamiento y parece que la MÚSICA puede ser algo verdaderamente divertido. ¿Os atreveríais a probar ahora que ya sabéis dónde está la nota DO?

Desafío 6

HALOWEEN.........

Seguro que os resulta conocida esta "Danza macabra". Su compositor, con gran sentido del humor, utilizó parte de la melodía en otra de sus obras más famosas.
Si conoces el título de la obra y el título del fragmento en el que el autor usa la melodía de esta danza, no dudes en enviar tu respuesta antes de las 12 horas de la noche de HALLOWEEN..........

Sweet Dreams (are made of this)

Sweet Dreams (are made of this). Es el segundo disco de estudio de la banda británica de Synthpop y New Age Eurythmics.
Está formada por el dúo Annie Lennox (vocalista escocesa) y David A. Stewart (escritor y productor musical inglés)
Fue lanzado el 21 de enero de 1983 en todo el mundo.

Eurythmics había lanzado un álbum el año anterior el cual no obtuvo un gran éxito y varios de los singles pasaron desapercibidos. Pero con este álbum Eurythmics transformaron su sonido y se embarcaron en una producción en la que pusieron su creación artística al límite, lo cual fue recompensado.

En este álbum, los sintetizadores fueron utilizados en primera línea junto con la voz versatil de Annie Lennox. Se consagraron como banda en el estilo Synthpop.
El álbum está constituido por 10 canciones originalmente aunque en su reedición en el 2005 se le añadieron hasta 16 pistas. Estas 6 más son dos remixes y 4 canciones inéditas.
La canción homónima fue la que más éxito y reconocimiento tuvo a nivel mundial. De ella se han hecho numerosas covers una de las más famosa es la de Marilyn Manson.
Esta canción fue el cuarto single promocional del album y su firma como dúo tanto por su video como por el uso de los sintentizadores.

Pablo Ordóñez García 4ºB

Steamboat Willie

Steamboat Willie fue el primer cortometraje de dibujos sonoros. Fue escrito por Walt Disney y estrenado en 1928 teniendo como protagonista al ratón más famoso de los dibujos animados, Mickey Mouse.
Desde este primer cortometraje la música siempre ha tenido un papel fundamental en los dibujos animados, en general, y, muy especialmente, en los de la factoría Disney.

El oboe del padre Gabriel

En 1986 se estrenó la película "La Misión", un argumento basado en una historia real en la que un misionero jesuita, el padre Gabriel, sin más armas que su fe y su oboe, es aceptado por los indios guaranies y crea la misión de San Carlos.

La música debía de ser uno de los elementos fundamentales de la película y por eso su director, Roland Joffé, quiso contar con Ennio Morricone, uno de los mejores compositores de bandas sonoras de la historia. El resultado fue una gran película con una banda sonora difícil de olvidar.
Aquí puedes ver al propio Morricone dirigiendo su música:

DESAFÍO 5

Lo que se puede interpretar con la batería:
Seguro que esta música te resulta familiar, aunque probablemente no tanto en esta sorprendente y original versión para batería.
Si conoces el nombre y apellido del compositor de la obra, su fecha y lugar de nacimiento y muerte, envíala cuanto antes y obtendrás un positivo.

La música funcional

La música funcional está destinada a un uso práctico.
Antiguamente, casi toda la música tenía una aplicación práctica, era música de circunstancias.
Se encargaba a los compositores por un motivo concreto o para una ocasión determinada

G.F Haendel estrenó en 1717 su Música acuática a requerimiento del rey Jorge I. Fue interpretada sobre el río Támesis. Los músicos acompañaron al rey en su barcaza y se dice que quedó tan complacido que se hubo de interpretar 3 veces durante el viaje.

Aquí os dejo este vídeo donde se recrea el concierto.

El conejo de Sevilla

En una de las caricaturas más conocidas de los looney tunes Bugs Bunny y Elmer se cuelan en un espectáculo de ópera.

Música acuática

Cuando, en 1717, Haendel compuso esta obra incluyó este minué.
El minué fue una de las danzas más características de las cortes del periodo barroco. Se trata de una danza de ritmo ternario que se compone de dos secciones que suelen repetirse.
En el siguiente vídeo podrás escuchar la música de Haendel y disfrutar de una recreación de cómo podría bailarse este minué en el siglo XVIII.

Informática Musical

Editores de partituras.
Un editor de partituras es parecido a un programa Word (tratamiento de textos), solo que en lugar de usarse para escribir palabras, sirve para escribir música
Con ellos se puede escribir e imprimir con gran calidad todo tipo de música, desde una simple partitura hasta una partituras para varias voces e instrumentos.
Una de las ventajas de usar un Editor de Partituras es que se puede escuchar y modificar lo que escribimos.
Secuenciadores.
Son programas especialmente diseñados para la creación de música.
Los Secuenciadores permiten la creación de varias pistas melódicas, armónicas o rítmicas, que pueden ser tratadas, editadas y reproducidas de forma individual o simultánea.
Los Secuenciadores no tienen sonidos propios, sino que utilizan los de la Tarjeta de Sonido.
Por lo tanto la calidad del sonido no depende del Software ( secuenciador) sino del Hardware ( tarjeta de sonido)
Existen infinidad de secuenciadores, incluso algunos especiales para determinados tipos de música ( techno, dance,,,,)

Desafío 4

Premios de la música

El gramófono dorado identifica a unos famosos premios estadounidenses relacionados con la industria discográfica.

Se otorgan en Febrero a un total de 105 categorías en 30 géneros musicales. Son el equivalente a los Premios Óscar en el mundo de la música

¿ Conoces el nombre de estos famosos Premios?

¿ Puedes explicar por qué son tan polémicos?

Envía tu respuesta lo más rápido posible y tendrás un positivo en la asignatura.

Desafío 3

¿ Conocéis el nombre de este instrumento ?

Envía tu respuesta y un breve comentario y recibirás un positivo en la asignatura.

Ah! y no te olvides de poner tus datos para identificarte.

LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS Y LA MÚSICA POPULAR URBANA

THE DARK SIDE OF THE MOON ( título de la edición de disco compacto de 1993). Es un disco de estudio de la banda británica de rock progresivo PINK FLOYD.

Fue lanzado el 17 de Marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de Marzo del mismo año en Reino Unido.

El álbum está construido a partir de la ideas que Pink Floid había explorado en sus conciertos y anteriores grabaciones. La temática del álbum incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento, la locura......

El álbum se desarrolló como parte de una futura gira de la banda, estrenándose en directo varios meses antes de que ni siquiera hubieran comenzado las grabaciones en el estudio.

El nuevo material se fue refinando a medida que avanzaba la gira, y fue grabado en dos sesiones en 1972 y 1973 en los Abbey Road Studios de Londres.

Pink Floid usó algunas de las técnicas de grabación más avanzadas de la época, incluyendo grabaciones multipistas y loops. En varias pistas se usaros sintetizadores analógicos.

Alan Parson fue el responsable de algunos de los aspectos sonoros más innovadores del álbum.

"Dark Side of the Moon" fue un éxito inmediato en Estados Unidos. Pemaneció en las listas de de éxitos 749 semanas , siendo el álbum que más tiempo ha permanecido en las listas de la historia..

Con una estimación de ventas de 45 millones de copias, es el álbum más exitoso de Pink Floid y uno de los más vendidos a nivel mundial.

Ha sido remasterizado y reeditado en dos ocasiones, además de haber sido versionado por varias bandas.

Además de su éxito comercial, podria decirse que The Dark Side of the Moon es el álbum más popular entre los seguidores y críticos y sigue siendo considerado como uno de los mejores de todos los tiempos.

BRAIN DAMAGE/ ECLIPSE es la última canción del álbum.

En este video se recogen momentos de la grabación en el estudio y de su interpretación en directo.

Vivaldi en clave de Rock

Podríamos decir que en todas las épocas ha habido un instrumento de moda.

En el siglo XX, se puso de moda la guitarra eléctrica y casi todos los músicos de rock la utilizaron.

En el Siglo XVII, Vivaldi y otros compositores de la época pusieron de moda el violín. Para este instrumento Vivaldi compuso la mayoría de sus conciertos. Además fue un intérprete excepcional, su música llegó a ser popular en toda Italia y ha llegado hasta nosotros en múltiples versiones.

Aquí os dejo dos vídeos interesantes de su obra más famosa:

LAS CUATRO ESTACIONES.

En concreto el "Concierto de la Primavera"

En el primer vídeo podéis ver y escuchar el "Concierto de la Primavera" en la versión original y en clave de jazz

En el segundo vídeo una original versión de "La Primavera de Vivaldi en clave de Rock"

Sorprendente

Eran las ocho de la mañana de un lunes cualquiera, en concreto el lunes 23 de marzo de 2009. Como cada lunes, los pasajeros -seguramente con caras soñolientas y aburridas- se apresuraban desde o hacia sus trenes en la Estación Central de Antwerp (Amberes) y de pronto algo les hizo salir de su rutina ... The sound of music.
¿Podéis imaginaros una forma mejor de empezar un lunes? Que lo disfrutéis.

Desafío 2

Durante los últimos días habréis podido ver en televisión el nuevo anuncio de Campofrío. En él, a partir del regalo de unos hijos a sus padres invidentes, se ponen en valor el resto de los sentidos que, además de la vista, nos permiten estar en contacto con nuestro entorno.

Envía un comentario indicando el título de la música que se utiliza en el anuncio y el nombre del compositor y, si eres el primero de tu grupo, obtendrás un positivo en la asignatura.
Recuerda indicar tu nombre y grupo cuando envíes el comentario.

¡A bailar!

Seguramente muchos de vosotros tenéis verdaderas aptitudes para el baile. Pero además el ritmo y la música son muy importantes también. Con ambos elementos y una coreografía se puede conseguir lo que vais a ver..........

Ah! por cierto ¿ conocéis el nombre de la película y del bailarín?

Otis Redding (1941-1967)

Cantante de soul y también compositor. Junto con otros intérpretes de soul contribuyó a la aceptación y difusión de la música afroamericana entre la juventud blanca. Murió en un accidente de avión, mientras su canción Dock of the Bay se situaba en el número 1 de las listas de ventas.

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Carros de fuego

Obra: Chariots of fire (Carros de fuego)
Autor e intérprete: Vangelis
La música que vas a oír pertenece a la película Carros de fuego y está hecha e interpretada por un solo hombre.
En esta banda sonora se mezclan los instrumentos electrónicos con los acústicos y es el propìo Vangelis el intérprete de la música.
Cuando compuso la música para la escena que vas a ver, imaginó a los atletas luchando contra el cronómetro, sintiendo el latido de sus corazones y pensando en la gloria olímpica. Al escucharla sentirás como late el pulso de la música.

4.33

John Cage (1912-1992) fue un compositor norteamericano que utilizaba con frecuencia los silencios como elemento musical.

Decía: "El silencio es el abandono de la intención de oír"

La música de 4.33 son los sonidos y ruidos que se producen natural e inevitablemente en ese lapso de tiempo que se convierten en música solamente por la intención de oír.

Capricho español

Aquí tienes una versión completa del fragmento del Capricho español que hemos escuchado en clase. Además de escuchar el pasaje completo puedes ver los instrumentos que van interpretando los solos: violín, flauta, clarinete, oboe, arpa...

Memory

La gata Grizabella, interpretada por Elaine Page, canta esta famosa melodía del musical Cats

La máquina de escribir

Aquí tienes el enlace a una de las interpretaciones que Jerry Lewis realizó de esta simpática pieza. Que la disfrutes...

Caballos cantores

Prueba esta página y diviértete haciendo tu propia polifonía (sólo tienes que pinchar sobre la cabeza del caballo para que empiece a cantar):

http://svt.se/hogafflahage/hogafflaHage_site/Kor/hestekor.swf

Desafío 1

Envía un comentario señalando tu nombre y grupo y el nombre y apellido, lugar y fecha de nacimiento y muerte del compositor que aparece en la imagen y, si eres el primero de tu grupo, recibirás un positivo en la asignatura.